美学笔记(全)
美学笔记
第一章 绪论
1、美学的学科性质：
美学是关于审美现象的综合性人文学科；
2、美学的研究对象：
审美现象即审美活动；
3、美学学科发展的三个阶段：
审美意识、美学思想、美学学科；
4、美学的创立：1750年德国哲学家
鲍姆加登出版了《美学》一书，
标志着美学作为一门独立学科的形成，
钱鲍姆加登也被称为“美学之父”；
5、美学的哲学基础：
以马克思主义唯物史观为哲学基础；
具体讲即：以马克思的实践论和存在论思想为主干，
吸取人类思想史上各种哲学思想的精华，来作为其哲学基础。
6、实践概念的含义：有三层，
一是在继承和批判西方传统实践概念，
特别是德国古典哲学的实践概念的基础上形成和发展起来；
二是它是生成性的；
三是物质生产劳动是人最基础的实践活动，
最终决定着包括艺术、审美活动在内的精神生产活动
和人的一切其他实践活动。
7、美学研究的基本问题：
一是审美关系和审美活动；
二是美与审美形态；
三是美感与审美经验；
四是艺术和艺术活动;五是审美教育；
8、审美活动是人的基本存在方式之一，
也是一种基本的人生实践；
审美是一种高级的人生境界；
9、审美关系的内涵：
是植根于人与世界存在关系的、
借助感性形式建构起来的、
自由的情感体验关系；
10、审美关系与审美活动的关系:
二者是属于同一层次的概念,
审美关系含于内,审美活动显于外,
审美关系是通过审美活动而建构起来的,
而审美活动只有通过审美关系才得以体现。
11、美，广义的美，指审美活动建构起来的，
能激发主体美感的审美对象
及其所呈现出来的存在方式和存在状态。
12、美感亦称审美经验或美感经验，
是在现实的审美关系、具体审美活动中，
与美同时生成和当下建构起来的、审美主体所呈现出来的
存在方式和存在状态。
13、美感的特点：有三，
一是它不是认识而是一种感性经验；
二是它是一种快感体验；三是
14、审美教育概念：简称美育，
有广义和狭义之分，
广义是指通过审美活动，
建构人的全面发展的成长和存在方式，
促进人向理想的、自由的、健康的、精神丰满的人生成；
狭义的美育指有意识地通过审美活动，
增强人的审美能力，
提高人的整体精神素质，
焕发人的精神风貌。
15、审美境界的特点：
是一种高级人生境界，
物我两忘、天人合一。
第二章 审美活动论
1、审美活动的动力机制：
审美需要，审美理想与审美趣味。
2、审美需要定义及其特征：
指人作为一种有生命、有意识的社会存在物所
内在具有的，
渴望在对象化的活动中能动地实现自己、肯定自己，
并按照他的人生理想去自由而完整地发展自己的精神要求。
特征有二：一是人所独有的一种内在必然性的生命需要，
植根于人的生命活动本身的独特性质；
二是属于人的一种高级的精神追求。
3、审美理想及其特点：
指主体通过想象在头脑中构造出来的理想形态的美。
特征有二:
一是具有一定的形象性特点，
二是总是与一定时代的社会理想联系在一起。
4、审美理想对于审美活动的作用：有二，
一是其在一定程度上决定着主体
对于审美对象的选择以及所做出的审美判断；
二是其作为一种人生修养，
直接使审美活动成为主体人生实践的重要组成部分。
5、审美趣味及其特征、健康审美趣味标准：
是个人在审美活动和审美评价中
所表现出来的主观爱好和倾向，
能力、鉴赏力主于内，兴趣、口味显于外；
特征有二:
一是具有明显的个性差异，
二是后天因素或社会条件为影响主要因素；
健康标准有二:
一是能充分反映审美对象的客观特点，
总是与对象的发生一致；
二是积极地把对象与主体的审美理想联系起来。
6、审美活动的特殊性：
一是人与世界的本己性精神交流；
二是最具个性化的精神活动；
三是有限无功利性与最高功利性的统一；
四是自律性与他律性的统一。
7、主体在审美活动中的精神存在特征
主要体现为惊异、体验、澄明三个基本环节。
8、审美惊异的特点有二：
一是其是一种鲜活地生命感；
二是其产生既依赖于主体一定的自身条件，
也依赖于对象本身一定的客观条件。
9、审美体验及其特点：
即主体在具体审美活动中被具有
某种独特性质的客体对象所深深地吸引，
情不自禁地对之进行领悟、体味、咀嚼，
以至于陶醉其中，心灵受到摇荡
和震撼的一种独特的精神状态。
特点有二：整体性、根本性。
10、审美对象形式规律的多样统一性原则。
11、审美对象的非实体性与开放性：
幻象；不确定性和不可穷尽性。
12、审美发生的四种理论：
游戏说、生物本能说、巫术说、劳动说。
第三章 审美形态论
1、审美形态的性质与特征：
审美形态是一种感性存在形式，
又是一种逻辑分类形式；
特征有四：
生成性、贯通性、兼容性、二重性。
2、审美形态的形成具有历史特征，
与思维、语言、文化等密切联系而发展。
3、审美形态包括:
优美和崇高、悲剧和喜剧、丑和荒诞六种基本类型。
4、优美的内涵、特征：
即真善美最大限度的和谐统一；
特征有四：
一是它是超然优雅
的人生境界的真实表现；
二是秀雅协调的外在形式特征；
三是和谐统一的内容；
四是心旷神怡、愉悦轻快的审美体验。
5、崇高的内涵、特征：
崇高是一种冲突的和谐、对立的和谐，
它是一种对立和冲突的审美体验。
特征有四：
一是它是雄伟壮阔的力量之美，
二是社会价值实现的昂扬之美，
三是刚毅坚强的品格之美，
四是恢宏豪迈的尊严之美。
6、优美和崇高的比较：有三，
一是优美体现的是和谐化一的人生境界，
崇高体现的是伟大超越的人生境界样态；
二是崇高是对人的理性存在的弘扬，
是对人的生存意义的反思和体悟；
三是在人生的超越中，体悟到积极身上的审美情感，
从而导引人走向崇高的人生境界。
7、悲剧的内涵、特点：
即表现冲突与毁灭的存在之境和抗争、拼搏，
冲突、抗争和毁灭是构成悲剧内涵的三个核心因素。
特点有三:
一是其通过对人生存在的否定性体验，
从而展现对人生存在价值的肯定；
二是其审美冲突体现的是人与自然、
社会及自身存在的冲突和超越；
三是其情感体验是一种人生实践存在的深层体验。
8、喜剧的内涵、特点：
即是将那些人生无价值的撕破给人看，
撕开假象和伪装，暴露实质，
使对象变得更加渺小空虚、可怜可鄙、毫无价值，
在笑声中激起人们最后埋葬旧事物的信心和勇气。
特点有三:
一是其包含着深刻的社会现实内容，
并以与现实错乱的形式表达出来；
二是其具有不和谐、悖谬的形式特征；
三是其情感形式表现以笑为主的特征。
9、丑的内涵、特点：
丑提示伯是现实生活中非人性的一面，
体现的是一种负面的生存实践。
特点有二:
一是由丑陋引起的情绪感受仍然是一种审美情感；
二是其表现为反常、混乱、给人以恶性的刺激等形式。
10、荒诞的内涵、特点：
起源于人对生命与生存意义的怀疑与追问，
其广义实质是人的异化和局限性的表现。
特点有三:
一其是一种对人生存在的无意义状态的体悟；
二其审美意象的象征性；
三其具有怪诞的表现形式。
第四章 审美经验论
1、审美经验的基本性质：
指人们在与对象的审美关系中，
构成并评价审美对象的过程，
在此过程中，
人们通过审美的愉悦而把握了存在的意义和人生的真谛，
因而构成了人生实践的一种重要形式。
2、审美经验的主要特征：有三:
一直观性、二非功利性、三超越性；
3、审美经验的构成要素：有四:
感知、想象、情感、理解。
4、审美经验各构成要素之间相互关系：有四，
一感知构成其他要素的基础，
二情感是感知的选择
尺度，
三想象伴随着强烈的情感活动，
四想象受制于理解；
5、审美心理建构：
是在同化---调节的相互作用中建构，
它同时也是审美经验的生成规律；
6、审美经验的动态过程：有三，
呈现阶段（知觉起作用）、
构成阶段（想象起作用）、
评价阶段（理解起作用）；
7、审美态度：
指主体在摆脱了日常的功利和实用态度之后，
所产生的一种观照、欣赏的态度。
其确立是审美活动开始的主观标志；
8、想象：
指一种通过加工和改造记忆中的表象来创造新的思维表象的过程；
9、感知：
感觉和知觉的总称；
感觉是对于对象个别属性的把握；
知觉能通过对于感觉的材料的加工和整理
而达到对于对象的完整把握；
10、直观：
审美活动中的直观是一种感性直观的活动，
所谓感性直观指在审美活动中，
主体是凭借自己的感觉器官而不是通过抽象思维，
直接而非间接地与对象打交道，
而对象世界以自己的感性外观呈现给主体，
从而在主体与客体之间建立起一种感性直观的关系。
第五章 艺术论（一）
1、八种流行的艺术定义分别是：
游戏说、集体无意识说、模仿说、表现说、
有意味的形式说、符号说、载道说（或教化说）、娱乐说。
2、艺术品与非艺术品的区别，有三:
一艺术品是人工制品而非自然物，
二艺术品是精神产品而非物质产品，
三艺术品是意象思维的结晶而非抽象思维的成果；
3、艺术品与非艺术品的联系，有二:
一经过审美加工与创造，
非艺术的自然物和人工制品可以转化为艺术品；
二艺术在发展过程中不断向非艺术品领域渗透，
拓宽艺术品的领域，增添艺术的门类和品种，
并使人类物质和精神生活富有艺术情趣和审美意味。
4、艺术品的本质特征：
它是人工制品中一种审美的精神产品，
它以创造非现实的意象世界来传达人类的审美经验。
其根本特征是创造意象世界，传达审美经验。
5、艺术品的四个层次及其关系：
物质实在层、形式符号层、意象世界层、意境超验层；
关系：层层走向纵深，各层次相互联系，
相互依凭，层层相衔，环环相扣，缺一不可。
6、意象的定义和基本结构：
意象是一种心理存在，一个审美的表象系统，
是艺术的灵魂和核心。
结构包括，意和象；
7、意象的四种主要类型：
仿象、兴象、喻象、抽象。
8、意象的物态化过程：
先把意象的心理层次牵引出来，赋予一定的形式符号，
使之以具有感性物质外观的形态呈现出来，
如用线条、色彩、图形、文字、节奏、旋律等形式符号来显现意象。
9、意象的四个基本特征：
虚拟性
、感性、想象性、情感性。
10、意境的内涵：
指运用艺术意象，在主客体交融、物我两忘的基础上，
将接受者引向一个超越现实时空，富有形而上本体意味的境界中。
11、意象与意境的关系：
意境以意象的存在状态为前提，但二者不属于同一层次的概念，
区别有三，
一是意象讲审美的广度而意境指审美的深度；
二是意境是意象的升华；
三是意象属于艺术范畴，
而意境指心灵时空的存在与运动，范围更广阔。
12、有我之境与无我之境：
无我之境指创作主体的完全消失，隐在艺术意象的后面；
有我之境中的我则以强烈的主观色彩明显地渗透于艺术意象中。
东西方有我与无我的表现方式大不一样，
西方有我与无我，将物与我对立起来；
而中国艺术则将我与物合为一体的，即‘天人合一’；
13、艺术的功能是多元的：
艺术的功能是通过接受者对艺术品的意象、意境的欣赏来实现的，
包括审美、娱乐、消遣、认识、道德、教育、宗教感化、
思想启迪、政治宣传、心理平衡、社会干预、
文化交流、商业广告等；
14、艺术的审美功能是指：
凭借艺术意象、意境的感染力、诱发力、震撼力
来使接受主体在获得美感的同时获得审美愉悦，
从而提高艺术素养，改善审美文化心理结构，
拓展艺术鉴赏视野，增强艺术的想像力和敏感性。
15、审美是艺术最核心的功能：包括两个方面，
一是艺术的首要功能是审美，
二是艺术的多元功能须通过审美功能间接实现；
16、艺术的首要功能是审美：
一是艺术家创造艺术品首要是创造意象，
艺术意象的最根本的特征是它来自实在的世界
却追求虚拟的审美效应；
二是接受主体在对待艺术品这一精神产品时，
首要的态度只能是对意象的态度，
这是一个超功利的、审美的过程，
艺术在其中实现的也主要是其审美功能；
三是艺术意象的营构主要也是为了传达人类的审美经验。
第六章 艺术论（二）
1、艺术的存在方式：
一是艺术首先存在于艺术的意象世界中；
二是艺术只能存在于主体（人）的审美心理活动和审美经验中；
三是艺术存在于从艺术创造---艺术品---艺术接受的动态流程中；
2、艺术品的三个基本特征：有三:
一是他律性（为他者存在，受他者制约）；
二是形式符号性；
三是开放性（两头开放，一头向艺术家一头向欣赏者）；
3、艺术创造的核心是意象的生成，
意象的孕育、创造、生产过程：
主体即艺术家具备一种‘虚静’精神状态，
与客体相互感动，引起艺术家的创作冲动，
使艺术家沉浸在一种非功利、非认识的审美状态中，
主客体
反复碰撞，不断渗透，相互交融，
酝酿出艺术的意象，
并进一步完善，获得形式符号和物质实体，
使艺术品最终得以产生。
4、艺术天才：
即艺术家的艺术素质，是艺术创造的源动力，
其形成是先天的生理心理结构和后天的实践两方面合力的结果。
主要表现为:艺术敏感（感受力）、
艺术想象力、艺术技巧和灵感等。
5、艺术敏感指：
主体感受生活、欣赏艺术、体验和孕育意象的敏锐性和悟性。
具有能动性。
6、艺术想象力：
指艺术家在感受生活，孕育意象过程中
展开想象、联想、幻想或意象思维的能力的程序。
作用表现在：
一是唤醒和引发丰富的形象、感受；
二是将形象、感受融会和整合。
7、灵感：
指艺术家在意象创造中，由于各种心理机制、功能
处于高度协调的自由状态而突然生成的
精神昂奋、注意集中、情绪激动、
想象力空前活跃的一种思维活动的境界。
8、划分艺术的标准：有三，
一是艺术与现实之间的关系；
二是艺术作品与欣赏者之间的关系；
三是艺术作品自身的存在方式。
较赞成的是第三种划分标准，
把艺术作品分为时间艺术和空间艺术两种形态。
前者包括音乐、戏剧、舞蹈、文学、影视等，
后者包括建筑、雕塑、绘画、摄影等。
9、建筑艺术的审美特征体现，有三:
一是建筑材料的审美性质；
二是建筑的形式结构；
三是建筑与周围环境的关系；
10、雕塑艺术的审美特征体现，有三:
一是物质材料；
二是内容与形式之间的统一；
三是以静态的方式来暗示某种丰富的含义和意境。
11、绘画艺术的审美，有三:
一是内在的意蕴；
二是基本语言的审美性质；
三是画面内在的韵律，即动感的捕捉是绘画美的灵魂。
12、音乐艺术的美，有四:
一是媒介是声音；
二是各种声音按节奏、旋律、和声等规范组合，
塑造出音乐形象，表达思想情感；
三是以表演者的演奏为中介；
四是完成动态的艺术。
音乐艺术最鲜明的表现了时间艺术的根本特征。
13、戏剧美的表现有二:
一是媒介自身的审美作用；
二是结构是个动态的事件。
其最根本的特点是时间性。
14、艺术接受的核心，仍是意象的生成，
即重建；
艺术接受是艺术接受主体的意识活动，
即艺术接受的主体性。
15、艺术品的鉴赏过程：
观、品、悟。
16、观:
指接受者透过艺术的形式符号在直观层次上
初步感受和重建意象。
其对艺术的感受是浅层的、不完整的。
17、品:
指接受者根据各自的审美文化心理结构和经验，
凝神观照，发挥想象力，细致地体味作品，
充实
、丰富、发展意象，
使意象更具接受者的个性。
即品是意象的重建过程，
进一步把握深层意义，意象更丰富、完满。
18、悟:
指主体对艺术品的意象品鉴渐入佳境后，
终于升华为对意境的感悟。
第七章 审美教育论
1、美育有广义和狭义之分，
广义的美育，泛指自觉和不自觉的一切审美活动本身所具有的
感染人、影响人、陶冶人的教育功能，
以及社会、学校或家庭有意识地利用审美的特点
对人进行塑造的种种教育活动；
狭义的美育则专指智育、德育和体育并列的
一种独特的教育方式。
2、中国美育思想的基本历史线索：
可以追溯到传说中的舜的时代的以乐感化，
到先秦儒家，审美活动包括艺术活动的目的，
建安时期，徐斡首次提出‘美育’一词，明清时期，
美育思想主要体现在小说、戏曲论著中。
总之，封建时代，美育不可能获得独立的地位。
到近代，王国维、蔡元培等人倡导，
美育成为了一门独立的学科。
3、蔡元培的美育观，有三，
一是把美育看成审美理论在教育中的运用；
二是强调美育的目的在于陶养感情；
三是把美育看成提升人生价值的途径和激发创造力的动力。
4、梁启超的美育观，有二，
一是美育是一种‘趣味教育’；
二是美育是‘情感教育’。
5、王国维的美育观，有三，
一是提出美育即‘情育’；
二是美育能陶冶人的性灵，丰富发展人的情感，
培养起人们的审美鉴赏力和创造力；
三是美育能成为德育、智育的手段。
6、柏拉图的美育观，有二，
一是认为艺术起源于摹仿，
并潜移默化地影响到欣赏者的摹仿；
二是重视音乐教育。
7、亚里士多德的美育观，有二，
一是认为美育的作用在于能够通过理性对感性加以节制和净化；
二是强调艺术净化心灵的教育功能，
并将其艺术的审美功能与净化心灵的教育功能有机地统一起来。
8、贺拉斯的美育观，提出了著名的‘寓教于乐’的原则，
认为文艺必须有三个方面的特征，即真实性、形象性、情感性。
9、席勒的美育观，第一次提出了‘审美教育’的概念，
1795年发表的《美育书简》使美育作为一门独立学科
在人类文化史上正式出现。
10、马克思的美育观，有二:
一是提出了培养全面发展的人为终极目的的美育基本任务；
二是指出审美教育是需要基本条件的。
11、美育的内涵的确立原则：有三，
一是手段与效果一致的原则；
二是直接效果与间接效果兼顾的原则；
三是独特性原则。
12、美育的内涵：
是以艺术和各种美的形态作为具体的媒介手段，
通过审美活动展
示审美对象的价值意味，
直接作用于受教者的情感世界，
从而潜移默化地塑造和优化人的
心理结构、铸造完美人性，
提升人生境界的一种有组织、
有目的的定向教育方式。
13、美育的特点：有三:
一是诉诸感性；
二是潜移默化；
三是能动性。
14、儒、道、禅美育的‘化育’特点：
儒家认为美育的目的，
在于让人精神上获得解放，
进入一种顺应自然，与天地同体的和谐境界；
道家追求的理想境界是天人合一，
要求达到更高层次的人与自然的和谐；
禅宗注重自身的修养，注重个体的自我领悟。
15、美育的功能，有二:
一是怡情养性，
二是化性起伪；
16、怡情养性的含义:
指从内心、从人的情感的角度出发，去打动人,
对人的精神领域进行一种调节，
从而达到心理的平衡、人格的完善。
17、化性起伪的含义:
指以情感的方式陶冶人的情性，
改造人性自身的弱点，使其健康发展。
18、美育与体育、智育、德育的区别:
目的不同:
体育以强化人的体能，
培养人的健壮体魄为宗旨；
智育以传授科学文化知识，
培养人的求真能力为目的；
德育以锤炼人的道德品质，
培养人的求善意志为指归；
而美育则指通过对人内在情感的直接感染，
调动起人的各种心理能力并使之和谐运动，
从而潜移默化地实现对人的塑造，
以不断提升人的精神境界。
19、以道制欲:
道指感性生命和精神生命的原则，指理，
以道制欲即指通过生命的原则去驾驭人的感性欲望，
从中实现对人的感化。
20、审美教育的最高目的:造就审美的人。
所谓审美的人即具备敏锐的审美能力、
良好的审美趣味、健康的人生态度、
完善的心理结构、丰富的人性魅力，
并具有自由的超越精神和炽热的理想追求的人。
21、审美是一种人生境界，
是人生境界中比较高层次的一种。